Гүлзарлар мен араластырғыштарға арналған ырғақты әдістер

Send

Біздің өмірімізде ырғақтар мен қайталанулар ерекше орын алады. Сондықтан, гүлзарлар мен бақша гүлдерін безендіруге арналған ландшафты дизайн әдістері тарихындағы ең танымал және сәтті болғандығы таңқаларлық емес. Хеджирленген аумақты толтыру кезінде қобалжу мен қайғы-қасіреттің емі ретінде туылған, гүлзарлардағы ырғақ күрделі композицияны құруда жетістікке жету мүмкін емес құралдың бірі болды. Монотонияның басты жауы және таңқаларлық қарапайым: бұл ритммен ойнаудың техникасы түрлі-түсті, монотонды емес және эмоционалды композициялар жасауға мүмкіндік береді.

Ландшафт дизайнындағы ырғақ - бұл бақ дизайнын жасаудың маңызды әдістерінің бірі, ол көгалдандырудың толықтығын, энергиясын, байланысын және динамикасын береді, таңдану мен таңдануды тудырады, эмоцияларды оятады және бақшаның көрінісі қозғалысының бағытын оны алға жылжытқандай бағыттайды. Ритм қабылдау мен түйсіктерді басқарады, саналы түрде әрекет етеді және сөзбе-сөз бақтағы өмірдің тонын анықтайды.

Композицияларға ырғақтың әсері онымен күресуге көмектесетін мәселелерді түсіндіруге оңай:

скучно
монотонды;
тұлғасыздық;
шаршау
тітіркену және мазасыздық;
монотонды;
күнделікті өмір;
тұрақсыздық.

Әсіресе ырғақпен ойнау қабілеті әрдайым ағылшын тіліндегі классикалық бақтарда міндетті түрде хеджирленген, жаяу жүретін және сериялық араластырғыштармен көрсетілген. Шын мәнінде, бұл өнерден жасыл қабырғаларға немесе қоршауларға түрлі-түсті көпжылдық өсімдіктерді отырғызу, бақшаның периметрі бойынша немесе жалпы ұзындығы бар жеке аймақ бойынша жеңілдіктер жасау, дизайнды ырғақты қабылдау түсінігі байланысты.

Ритм - бұл әртүрлілікті ұзын өсімдіктердің кең жолақтарына және композицияға кең аймаққа енгізудің әмбебап құралы. Үлкен саябақтар мен учаскелерде параллельді гүлзарлары бар классикалық нұсқасы және олардың арасындағы көгалдар монотондылық пен жалықтырудың алдын-алу үшін ерекше шеберлікті қажет етті. Аристократтық бақтардан бастап, олардың кең аумақтарымен бүгінгі күн ырғағы кез-келген, тіпті кішігірім гүл бақшасын, гүл бақшасын, ландшафт тобын - кез-келген ландшафт дизайнерінің арсеналындағы негізгі құралдардың бірі ретінде маңызды техникаға айналды.

Бақша дизайнындағы ритм - бұл симметрия мен асимметриямен, контрасттармен, масштабтармен, пропорциялармен және т.б. бірге композицияны құрудың негізгі әдісі немесе құралы, бірақ, әрине, бұл монотонизммен күресудің ең эмоционалды құралы. Бұл күрделі композициялардың барлық сәндік сипаттамаларын «күшейтудің» әмбебап құралы, гүлзарлар мен гүлдерді эмоционалды және эстетикалық «шыңдарға» әкеліп, оларға қызықты ғана емес, сонымен бірге эстетикалық экспрессивтілік пен тұтастық береді. Ритм кез-келген композицияның тұтастығын, ұқыптылығын, ұқыптылығын береді және кез-келген хаосты, тіпті түске де бағындырады. Ол кез-келген гүл бақшасында жұмыс істейді - өсімдіктердің ондаған түрі бар, және жүздеген дақылдармен гүлзарлар басталған немесе жоспарсыз құрылған, кез-келген түстер палитрасы бар. Композициялардың түс схемасын шектеу, бөлектеу, ұйымдастыру қабілеті ерекше: егер сіз әртүрлілік пен әртүрліліктен өте алыс жүрсеңіз, онда 3-5 ритмикалық элементтер түстер мен пішіндердің ойластырылмаған ойнауының болмауын толығымен деңгейге келтіреді.

Іс жүзінде ырғақ дегеніміз - элементтердің қайталануы, қайталануы және олардың арасындағы қашықтық (немесе осы компоненттердің екеуі де бір уақытта) композицияның динамикасын құрып, конструкцияға жүйеліліктің әсерін енгізеді. Ритмді, таңдалған мотивті (немесе элементті) орнату үшін оларды бірдей немесе ойластырылған қашықтыққа орналастырып, кем дегенде 3, бірақ 10 реттен көп емес қайталау керек. Ырғақтың қарқындылығы неғұрлым көп қайталанса, оның эмоционалды әсері соғұрлым күшті болады. Бірақ белгілі бір эмоционалды шегіне жетіп, қайталау динамиканың орнына, керісінше, монотонды жақсарта алады. Сондықтан бір ритмикалық техниканы 10 реттен жиі «тікелей» қолдану тіпті өте үлкен нысандарда қолданылмайды.

Ритмнің берілген заңдылығы мен динамикасы қаншалықты күрделі болғанына байланысты, ырғақты әдістер екі түрге бөлінеді:

Статикалық немесе метрикалық ырғақ. Ол үшін таңдалған объект немесе элемент бірдей қашықтықта қайталанады. Бұл трюк әдетте әдеттегі стильде және геометрияға, формальды эффект пен классикаға назар аудара отырып, минималистикалық дизайнда қолданылады. Аралас жиектер мен рабаткаларды құру үшін статикалық ырғақ көбінесе таңдалған екпінді орта сызыққа бірдей қашықтықта орналастырады. Метрикалық тәртіп өз кезегінде екі түрге бөлінеді:

қарапайым, бір элементтен немесе өсімдіктерден бірдей интервалмен қайталанатын - орташа және ұзартылмаған объектілер үшін;
күрделі, онда қарапайым немесе негізгі ритмге бір немесе екі ритмикалық альтернативалар қосылады - азырақ ұйымдастырылған және әртүрлі интервалдармен, фокустық нүктелермен немесе табиғатта ерекшеленетін түрлі-түсті дақтармен монотонды негізгі ритмді бұзып, бір уақытта бірнеше қайталанудың үйлесімін құратын (өте ұзақ шекаралар мен жеңілдіктер үшін) үлкен гүлзарлар, кілем төсеніштері).

Күрделі немесе музыкалық ырғақ. Заттар мен қашықтықтар музыкалық композициялар сияқты өзгереді, «пульсация», содан кейін әлсірейді, содан кейін қайтадан толық қуатта көрінеді. Мұндай ырғақ ландшафты дизайндағы ландшафт тенденцияларында және үстем минимализмі жоқ заманауи бақтарда қолданылады. Көбінесе музыкалық ритм толқын тәрізді, спираль тәрізді, үзілмелі (нүктелі) ырғақ түрінде көрінеді, бірақ ол ерекше болуы мүмкін. Осындай ырғақты техниканың көмегімен сіз әр түрлі заттарды бірдей қашықтықта қолдана отырып, немесе әр түрлі қашықтықта бірдей заттарды қолдана отырып, шексіз тәжірибе жасай аласыз, текстурада немесе бөлшектерде, түсті дақтарда, сызықтарда және т.б. ойнай аласыз.

Қарапайым және күрделі ырғақты трюктар әсер ету қарқындылығымен ерекшеленеді.. Тікелей қолдану кезінде бірдей қашықтықтар мен элементтер, ырғақтың әсері күшті және шоғырланған. Егер сіз қашықтықта ойнайтын болсаңыз, ритмикалық элементтерді біркелкі емес орналастырыңыз, әсер аздап жұмсарады, визуалды кернеу мен обсессивті әсер болмайды. Бірақ екінші жағынан, гүл бақшасы немесе жеңілдік өте күрделі және жан-жақты композициялар ретінде пайда болады, олардың бөлшектерін мен шексіз қарастырғым келеді.

Гүл бақшасына ырғақ беру мүмкіндігі теорияда өте қиын болып көрінуі мүмкін, бірақ іс жүзінде олай емес. Ритмді ақыл мен көру қабілеті емес, көңіл-күй, импульс пен сезім қабылдайды. Дәл солай, біз ритмикалық техниканы қолданғанда бақылауға тырысуымыз керек, өйткені олармен айналып өту оңай екенін есте сақтаңыз.

Түсіну оңай, өйткені декоративті композицияға ритмді енгізудің көптеген құралдары мен әдістері, бір қарағанда, көрінуі мүмкін.

Гүл бақшасының ырғағымен ойнаудың екі әдісі бар:

1. Тік екпіндер. Бұл ең айқын, тиімді және оңай қолданылатын әдіс. Композицияға көрнекі «шыңдарды» енгізіп, ырғақты вертикаль рельефке дәл келтіре отырып, сіз композициядағы негізгі ырғақты жасайсыз. Тік сызықтар кез-келген ансамбльді жандандырады, оған экспрессивтілік береді, қабылдауды өзгертеді және қобалжумен күреседі. Тік екпін ретінде юевтің немесе приветтің қырқылған пирамидаларын пайдалану қажет емес: бұл рөлді дәйекті, бақыланған биік көпжылдықтармен, мүсіндермен, бұталармен, тіпті гүлдейтін жүзім тіректерімен де орындауға болады. Тек бір өсімдікті пайдалану қажет емес: сіз қайталанатын биік өсімдіктердің топтарын орналастыра аласыз және музыкалық гармонияға ұқсас сезімге жету үшін күрделі «пирамидалар» мен биіктік айырмашылықтарын жасай аласыз.

2. Түсті және текстуралық дақтар. Ашық немесе түрлі қашықтықта орналасқан, түсі айқын немесе қарама-қайшығы бар жапырақтары бар өсімдіктер тобына бірден отырғызбаңыз. Олардың ырғағын орнатудағы рөлі әрдайым айқын бола бермейді. Түстер мен текстураның екпіндері біртіндеп ашылады, бірақ тік екпіндерге қарағанда әлдеқайда көп эмоциялар мен мәнерлілік береді. Түрлі-түсті дақтардың ырғағын пайдалану сізге біркелкі емес, тіпті кілем араластырғыштың көрінбеуіне мүмкіндік береді. Жапырақтардың бірдей түсі немесе өрнегінің қайталануы жыл мезгіліне қарай өзгеріп, жоғалып кетуі немесе бір-біріне және басқа ырғақты техникаларға байланысты болуы мүмкін. Сонымен, бірдей қашықтықта орналастырылған хоста немесе папа бұталары, егер олар бірдей сәндік әсері жоқ өсімдіктермен қоршалған болса, мүйізді ағаш сфераларынан гөрі тыңғылықты ырғақтар жасай алады. Қатысылған жерде орналасқан раушан солисттері кез-келген ансамбльге ырғақты динамика береді. Егер біз ритмді астильбе немесе гереа бұталары арасындағы қашықтықты қатаң сақтай отырып толықтырсақ, онда басқа өсімдіктердің түс ритмі негізгі текстуралық ритмге қосылады.

Ең оңай әдіс - композицияларға ырғақты енгізу және қолдану өнерін зерттеу - үлкен өсімдіктер - ағашты және бұталы мысалдар. Жеміс ағаштарын бақта жидек бұталарымен кезектестіру, жол бойында бірдей қашықтықта бірдей түрлердің бұталарын отырғызу, жүзімнің бірдей тіректерін бірдей жағдайда пайдалану, жүру жолдары, бірдей гүлзарлар немесе төсек-орындар, аллеялар - бәрі де ырғақтың айқын мысалы.

Гүлдер төсектері мен араластырғыштар, рабаток және ондаған өсімдіктерден тұратын композициялардың басқа түрлері туралы айтқанда, ырғақты компоненттер әлдеқайда күрделі болып көрінеді. Ақыр соңында, ондаған факторлардың өзара әрекетін ескеру және динамиканы бұзбайтын үйлесімділікті қамтамасыз ететін өзара байланыс құру қажет. Бірақ бәрі әрдайым және барлық жерде қарапайым болып қалады: ырғақ белгілі бір элементтің немесе мотивтің жеке қайталануы түрінде енгізіледі. Ритмнің мәнін бұрмалау және күрделі шығармалардағы «есептеу» (нақтырақ айтсақ, жоғалтпау) қажеттілігі кәсіби емес адамдардың ырғағын қолданудағы басты қиындық болып табылады. Ритм - бұл өте қарапайым техника, тек оны қабылдау мен әсер ету күрделі және түсініксіз. Ритм біздің эмоцияларымызды қалай өзгертеді және ол көңіл-күй мен қозғалысты қалай басқарады, сіз ешқашан бір «объект» туралы бөлек сөйлесе алмайсыз: әсер әрдайым өзара әрекетке, ырғақты бұйрықтардың қоршаған ортамен және бір-бірімен байланысына негізделген. Бірақ бұл техниканың мәнін өзгертпейді, барлығына ерекшеліксіз.